Hollywood é uma máquina construída sobre traumas — uma linha de montagem doentia que mastiga crianças e cospe fantoches para a elite global. E de vez em quando, um desses fantoches quebra o roteiro e deixa cair algo que explode a tampa.
Foi exatamente isso que Ariana Grande fez quando admitiu que era uma prostituta infantil para as elites da indústria como uma estrela mirim na Nickelodeon.
Seu curta-metragem “Better Days Ahead” não é uma obra de arte. É uma confissão. É uma evidência. Um pedido de ajuda cru e perturbador de alguém que foi usado, programado e exibido desde a infância.
Repleto de dicas de controle mental Monarca, simbolismo MK Ultra e mensagens ocultas em camadas, este filme não insinua — ele grita. Borboletas, tabuleiros de xadrez, espelhos quebrados, morte de identidade — é o projeto completo de trauma que Hollywood usa para construir e destruir suas estrelas. E Ariana expõe tudo.
Não é sutil. Não é ficção. É uma linha direta para o canal de abuso que vai da Nickelodeon ao Grammy, de audições infantis a leilões de crianças.
Os manipuladores, a programação, os rituais — está tudo lá.
Vamos analisar quadro a quadro e expor exatamente como Brighter Days Ahead revela a máquina satânica que estava operando à vista de todos.
Isto não é entretenimento. É um aviso. Continue conosco.
As estrelas mirins de Hollywood não são apenas preparadas — elas são sistematicamente abusadas, passadas de mão em mão como mercadorias, e isso é um segredo aberto que todos na indústria sabem, mas não querem tocar.
Ariana Grande está trilhando o mesmo caminho sombrio pavimentado por Britney Spears, Justin Bieber, Miley Cyrus e outras estrelas mirins preparadas pela máquina, mastigadas pelo sistema e deixadas para se reconstruir sob vigilância constante.
Alguns sobrevivem. A maioria, não.
Em uma entrevista recente, Grande disse que ela “ainda está processando” sua experiência na Nickelodeon, ao mesmo tempo em que faz fortes alusões a alguns eventos traumáticos que ela não pode revelar totalmente:
“Acho que o ambiente precisa ser mais seguro para as crianças atuarem, e acho que deveria haver terapeutas. Acho que os pais deveriam poder estar onde quiserem, e não apenas nos sets de filmagem das crianças.”
Não vamos adoçar a pílula — Ariana Grande, como muitas estrelas infantis, foi criada em um ninho de víboras e predadores. Desde seus primeiros dias na Nickelodeon, ela foi cercada por adultos que não eram apenas negligentes — eles eram perigosos.
E quando ela se “formou”, ela não escapou — ela apenas se transformou. De criança explorada a produto pop hipersexualizado, ainda trancada a sete chaves, ainda controlada pela mesma máquina.
Tudo em sua carreira — os visuais, as mensagens, as performances — está imerso em simbolismo de controle mental baseado em traumas. Isso é a programação Monarca à mostra.
Desde que começou sua amizade bizarra com Cynthia Erivo — a atriz de Wicked, conhecida por sua energia de bruxa e referências ocultistas — Ariana começou a agir… diferente. Os fãs notaram. A imprensa também.
Então veio o momento do tapete vermelho de 2025. Quando questionada sobre seus planos para o futuro, Ariana olhou fixamente para a câmera e disse: “Eu os removi. Clínica de memória.” Seria uma piada? Performance artística? Ou algo muito mais sinistro?
Vamos falar sobre a primeira camada: No Tears Left to Cry — o videoclipe prequel de Brighter Days Ahead que apresentou aos fãs a “Brighter Days Inc.”, a instalação onde a alter-persona de Ariana, “Peaches”, vai para ter suas memórias apagadas.
Qualquer pessoa que entenda alguma coisa sobre programação Monarca entenderá que Peaches é a máscara de Ariana. Seu rosto público. Seu eu dissociado.
O vídeo é uma distopia em tons pastéis e uma das vitrines mais descaradas da Monarch já produzidas. Dissociação, realidades fragmentadas, mundos invertidos — não é um videoclipe, é um manual de condicionamento MK Ultra.
Ao longo do vídeo, Ariana tem uma “decoração” circular ao redor de um olho, criando um sinal constante de um olho. A mensagem: Tudo isso é inspirado no controle mental baseado em traumas da elite ocultista.
Peaches assina para esquecer tudo…
Mas as memórias que ela escolhe manter são reveladoras: uma vida familiar fragmentada, uma figura paterna misteriosa que aparece e desaparece de sua mente e flashes da infância que não fazem muito sentido.
Depois veio Brighter Days Ahead — uma espiral visual de 26 minutos sobre traumas físicos e mentais ocultos, dirigida por Christian Breslauer, um dos favoritos da indústria que trabalhou no vídeo super demoníaco de Doja Cat, Demons.
A premissa? Setenta anos no futuro, a Brighter Days Inc. tem um novo serviço: uma última chance de reviver — e apagar — suas memórias principais.
O alter ego de Ariana, Peaches, retorna, dessa vez como uma senhora idosa com presilhas de borboletas e outros símbolos da Monarca adornando seu corpo.
E desta vez, as memórias são assustadoramente pessoais. São da vida real de Ariana, não da de Peaches.
Vídeos caseiros granulados. Uma figura paterna que, para muitos, parecia amorosa… até você começar a olhar mais de perto. Na lógica onírica do filme, ele se torna o fundador da clínica de memória. O manipulador. Aquele que a programa.
Duas das quatro memórias parecem reais. Reais demais. Elas ecoam entrevistas públicas que Ariana deu anos atrás sobre distanciamento e conflitos emocionais. Mas as outras duas? Dissociação total. A realidade se curva. O tempo entra em colapso. Símbolos de Monarch e MK Ultra se acumulam — ursinhos de pelúcia, corredores flutuantes, salas giratórias.
Em uma cena, Peaches caminha por uma paisagem onírica em ruínas, cantando Supernatural – uma “canção de amor” que é mais sobre um tratador controlando um escravo e, em um nível espiritual, possessão demoníaca.
É como algo sobrenatural
Esse amor está me possuindo, mas eu não me importo
É como algo sobrenatural
Ele está tomando conta de mim, não quero lutar contra a queda .
Isso não é apenas poético. É linguagem traumática clássica. É dissociação de nível monárquico.
Então, descobrimos a fonte da destruição pela qual ela está passando: um OVNI enorme. E ela é abduzida, na posição de “arco da histeria”, historicamente associada à possessão demoníaca.
A lua cheia ao fundo contribui para o contexto oculto da cena.
Mas eles não são alienígenas literais. São simbólicos. O trauma foi intenso demais, então sua psique se divide. Ela flutua, desligada. Dissociada.
Então o filme fica mais sombrio.
Nós a ouvimos cantando:
“Não me lembro muito do ano passado
Mas eu sabia quem eu era quando cheguei aqui
Porque eu ainda sou o mesmo, mas apenas completamente diferente
E meu amante é apenas alguns versos em algumas músicas, mm”
E então faz sentido. Essa é a programação.
Esta é a transformação dela de Ariana para Peaches. Não é um nome artístico. É um alter ego. Uma persona cuidadosamente construída para mascarar a dor, proteger a essência e servir ao sistema corrupto e depravado.
Em diversas ocasiões, Ariana se abriu sobre suas experiências com dissociação. Em sua música “Get Well Soon”, sobre o trauma resultante do ataque terrorista em seu show em Manchester em 2017, ela menciona como se sentiu “desconectada” e “flutuando” por meses.
E o homem por trás de tudo? O próprio pai dela. O fundador da clínica. O técnico. O responsável. O pianista.
Entendemos que o pai de Ariana é o fundador da Brighter Days, o que tem todos os tipos de implicações perturbadoras, principalmente que ele é seu controlador MK.
Assim como o Dr. Frankenstein, o médico reúne partes do corpo para reconstruir Ariana ou, mais precisamente, sua alter-persona Peaches.
O médico “constrói” Peaches costurando várias partes do corpo. Isso está ficando estranho e assustador.
Por alguns segundos, os óculos do médico criam um sinal óbvio de um olho só. A mensagem: Nada disso é doce; é tudo sobre controle mental Monarca.
Enquanto o médico toca piano, Ariana é eletrocutada. Esta é uma referência nada sutil à terapia de eletrochoque – um elemento básico do controle mental Monarca.
O filme termina com Peaches toda costurada, cantando ao lado do médico que criou a clínica que acabará apagando suas memórias.
Isto não é arte imitando a vida. É a vida disfarçada de arte. Ariana renasce. Reprogramada. Pronta para outro ciclo.
Os fãs dizem que é um triunfo. Mas o simbolismo diz o contrário.
Isso era um ritual.
E se você seguiu o padrão – Britney Spears, Amanda Bynes e agora Ariana Grande – você já sabe como essa história provavelmente terminará.
Dias melhores pela frente? Talvez para a máquina. Mas e para a alma presa dentro de Ariana?
Sem chance.
Para aqueles que estão presos no sistema, mesmo aqueles que parecem estar ganhando não passam de escravos da indústria.
A cantora Alanis Morissette é outra estrela que denunciou como a indústria do entretenimento é literalmente “comandada por pedófilos” em um novo vídeo explosivo.
Segundo Morissette, ela foi forçada a fazer sexo com vários executivos da indústria do entretenimento quando era menor de idade.
“Levei anos de terapia para sequer admitir que havia sofrido qualquer tipo de vitimização da minha parte”, disse Morissette. “Eu sempre dizia que estava consentindo, e aí me lembravam: ‘Ei, você tinha 15 anos, você não está consentindo aos 15’. Agora eu penso: ‘Ah, sim, são todos pedófilos. É tudo estupro de vulnerável.’”
A ex-estrela infantil da Disney, China McClain, entende o que pessoas como Ariana Grande e Alanis Morissette passaram; ela diz que não é segredo para ninguém que a pedofilia e o satanismo estão disseminados em Hollywood.
Depois temos Kaya Jones, ex-integrante das Pussycat Dolls, que confessou que seu grupo feminino foi literalmente usado como prostituta, explorado por executivos da indústria fonográfica, forçado a realizar favores sexuais para permanecer no topo.
Em uma série de mensagens mordazes no Twitter, Kaya Jones expôs o sistema de controle da Monarch, confessando que seus “manipuladores” forçaram ela e outros membros da banda a fazer sexo com “quem eles dissessem”.
“Quão ruim foi?” As pessoas perguntam — ruim o suficiente para eu ter abandonado meus sonhos, meus companheiros de banda e um contrato de 13 milhões de dólares com uma gravadora. Sabíamos que seríamos o número 1. ”
Jones também criticou a “mãe da banda” do grupo sem citar nomes, escrevendo: “Quero que a mãe da banda do inferno confesse por que mais uma das garotas do grupo cometeu suicídio? Conte ao público como você nos destruiu mentalmente.“
Kaya Jones também confirmou que a indústria fonográfica usa crimes sexuais como alavanca contra os principais atores do setor.
Jones continuou: “Para fazer parte da equipe, você precisa ser um jogador de equipe. Ou seja, dormir com quem eles disserem. Se não, eles não têm nada contra você para usar como vantagem… Sim, eu disse vantagem. Ou seja, depois que te expulsam ou te viciam em drogas, eles usam isso contra você. Correto. Vitimizando a vítima novamente.”
Kaya também explicou por que tantas pessoas têm medo de falar contra os poderosos executivos da indústria, mesmo que muitos deles estejam praticando atos sádicos contra crianças menores de idade.
Por que não denunciamos? Porque todos nós sofremos abusos! Eu, pessoalmente, já fui avisada de que se eu contar, vou… sabe, acabar morta ou perder a carreira.
Este aviso não é uma piada. Pense no número de celebridades que foram encontradas mortas em circunstâncias bizarras e suspeitas, todas com uma coisa em comum: estavam denunciando a elite.
Estamos falando de Anne Heche, Avicii, Chester Bennington, Chris Cornell, Anthony Bourdain e muitos outros. Se você se surpreende com a elite de Hollywood tão disposta a assassinar os seus, precisa entender uma coisa.
Como explica o ator Tyrese Gibson, há uma batalha pela sua alma acontecendo enquanto falamos, e a indústria do entretenimento está transbordando de pedófilos satânicos.
É hora de desmantelar esse culto pedófilo de 9.000 anos que adora Satanás e bebe sangue.